Aiko Ishikawa wurde 1985 in Kyoto geboren und von Jahren als Kostümassistentin im traditionellen Theater geprägt, aus denen ihre überdimensionierten, ruhig komponierten Kopfbedeckungsportraits mit einem leisen Hauch Befremden entstehen.

Bianca ist eine in Turin lebende Künstlerin mit architektonischem Hintergrund. Ihre Acrylbilder verbinden strenge Rasterstrukturen mit expressivem Farbauftrag. Ein wiederkehrendes Element ist eine perfekt gerade unbemalte Linie, die ihre Kompositionen teilt.

Alexander Bombe, seit über 15 Jahren in München zuhause, verbindet als COPO Art Mixed Media, Collage und abstrakte Formen zu einem eigenständigen urbanen Stil.

Christiane Slawik zählt zu den zehn besten Pferdefotografen der Welt und verbindet in ihren Arbeiten jahrzehntelange Erfahrung mit künstlerischer Intuition zu dynamischen, emotionalen Pferdefotografien mit dem gewissen Extra.

Daveschloffi Art bewegt sich zwischen Urban Art, Street Art, Pop Art, Retro Art, Modern Pop und Epoxy Art und mischt dabei die Stile der Kunstgeschichte ohne Rücksicht auf Konventionen zu Werken des Mixed Media und der Pop Art.

Dennis Kellner ist Fotograf und Konzeptersteller aus dem süddeutschen Raum und gehört seit 2016 zu den bekanntesten Automotive und Transportation Fotografen im deutschen B2B Bereich, bekannt für Bilder mit Auge für Details, Farbe, Temperatur und Geometrie.

Egzon Muliqi erschafft surreale und symbolträchtige Bildwelten, die zur Selbstentdeckung inspirieren und mit Geschichten von Mut und persönlichem Wachstum zur eigenen Sicht auf die Welt einladen.

Dorothea Emma Maria Göbel ist etablierte Schweinfurter Malerin, vertreten in der Kunsthalle Schweinfurt und privaten Sammlungen, deren kraftvolle Stiergemälde archaische Urgewalt, Mut und Durchsetzungsvermögen verkörpern und Räume mit Energie füllen.

FaiVE ist einer der ersten deutschen KI Künstler, dessen streng limitierte Werke mit Hilfe künstlicher Intelligenz entstehen und durch fantastische Farben und Formen begeistern.

Frank Daske lebt als Fotograf und Designer in Karlsruhe und schafft mit Hilfe künstlicher Intelligenz Kunstwerke von Fotografie und Design bis Pop und Street Art, wobei aus künstlicher Intelligenz künstlerische Intelligenz wird.

Gunnar Zyl wurde 1988 in Berlin geboren, wuchs in Kreuzberg auf und wurde von der Berliner Graffitikultur geprägt, aus der seine Pop und Street Art Gemälde voller Lebensfreude und Kindheitshelden entstehen.

Joanna Steidle lebt in den Hamptons auf Long Island und verbindet als preisgekrönte Drohnenpilotin ihre Liebe zum Ozean mit künstlerischer Luftfotografie, die Wale, Riffe und Küstenlandschaften aus ungewohnter Perspektive zeigt.

Jochen Cerny wurde in Düsseldorf geboren und fand durch seine fotografiebegeisterte Großmutter sowie seinen Vater früh zur Fotografie, erhielt zahlreiche internationale Auszeichnungen wie beim Trierenberg Super Circuit und den Monochrome Awards, stellte in Städten wie HongKong, Paris, London und New York aus und wurde 2020 von der Asian Art Association in Singapur als Kurator berufen.

Jochen Herrmann verbindet Airbrush und Siebdruck zu einer Mischung aus Präzision und Pop Art, wobei Airbrush sanfte Verläufe bis fotorealistische Details ermöglicht und Siebdruck für plakative, variantenreiche Kompositionen sorgt.

Jules Sylva wuchs in Lyon als Sohn eines Glasers auf und wurde früh von Architektur und Lichtgestaltung geprägt, aus der heute seine puren Interieurfotografien voller natürlichem Licht und Ruhe entstehen.

Julie_BLN ist eine etablierte zeitgenössische deutsche Künstlerin, die in Gemälden und Installationen NEO POP ART, Urban und Streetart verbindet, weltweit ausgestellt wurde und von artnet als bedeutende Künstlerin auf dem Kunstmarkt gelistet wird.

Annina Fründ, bekannt als kARsT, ist in Stuttgart geboren und aufgewachsen, studierte Kunst an der Pädagogischen Hochschule Ludwigsburg und arbeitet seit 2015 neben ihrem Lehrerberuf als freischaffende Künstlerin, deren ausdrucksstarke, farbenfrohe Werke mit Acryl, Gouache und Aquarell aus Alltag und Begegnungen entstehen.

t.o.r.k.o.n.e, besser bekannt als Karsten Dreischhoff, stammt aus dem Ruhrgebiet, wuchs mit der Sprühdose auf und schafft aus gerissenen Straßenplakaten mit Sprühdosen, Acrylfarben oder Siebdruck außergewöhnliche Street Pop Art Werke voller Botschaften bekannter Ikonen.

Robert Kohlhuber fand über abstrakte Foto Experimente mit Farben und Flüssigkeiten zu seiner künstlerischen Reise, die Fotografie, Malerei und 3D Modellierung vermischt, und ist zudem für farbenfrohe Infrarot Landschaften bekannt, die die Natur in neuem Licht zeigen.

Lisa Ludwig, Krankenschwester aus Montabaur, findet in ihrer Kunst Selbstentfaltung und Ausdruck ihrer Liebe zur Freiheit und schafft abstrakte, emotionsgeladene Gemälde, die Raum für Interpretation lassen und von Alltag, Natur, Musik und anderen Künstlern inspiriert sind.

Luzie Schulz stellt in ihren aus unzähligen Punkten komponierten Bildern die Komplexität und Schönheit der Natur bis ins kleinste Detail dar, von Blattmaserungen über Schneeflocken bis zu Tieraugen, und macht so aufmerksam auf die Schönheit im Detail.

Magnum Ferra ist eine preisgekrönte multidisziplinäre Künstlerin aus Deutschland, geboren in Izmir mit Abschluss an der dortigen Kunstakademie, die in ihren Pop Art Kompositionen alte Ebru Kunst mit zeitgenössischer Technologie verbindet und deren Werke in Sammlungen in Frankreich, der Schweiz, Deutschland, China, Italien, Belgien und der Türkei vertreten sind.

Maho lässt in ihrem Atelier abstrakte Meisterwerke mit der Dynamik der Straßenkunst und der Farbenpracht der Pop Art verschmelzen, wobei jedes Werk tiefgehende Gefühle und innere Glut zum Ausdruck bringt.

Marc Vuillermoz wuchs im Schatten des Mont Blanc auf und fotografiert seit Jahrzehnten analog in Schwarz Weiß, um Alpentieren in ihrer eigenen Umgebung Würde und Präsenz zu verleihen.

Marcus Cederberg stammt aus Örebro in Schweden und übersetzt in seinen minimalistischen Fotografien die Sehnsucht nach Ruhe und Verlangsamung in klare Farben, Kontraste und großzügige Leerräume.

Die Berliner Künstlerin lässt sich von Reisen, aktuellen Trends und kreativen Experimenten inspirieren und schafft Werke von landestypischen Szenen bekannter Orte über malerische Farbakzente bis hin zu Schwarzweiß, minimalistischen Momentaufnahmen und abstrakten Mixed Media Designs, stets mit dem Anspruch, Kunst zu erschaffen, die sie selbst an ihren Wänden sehen möchte.

Mila Voss wuchs in Göteborg zwischen Hafenanlagen, grauem Küstenlicht und funktionaler Architektur auf, geprägt von unscheinbaren Orten, aus denen ihre reduzierten digitalen Rauminszenierungen entstehen, die vertrauten Formen ihre Funktion nehmen.

Rosa Piazza wurde in Palermo geboren, arbeitete als Modestylistin mit Topdesignern und Models und schafft heute digitale Kunstwerke, die ihre Leidenschaft für Mode und Fotografie widerspiegeln und den Betrachter in ihre Welt entführen.

Die Schweizer Künstlerin Claudia Sauter studierte Werbegestaltung in Zürich, Innenarchitektur sowie Kunst an CalArts und der Bocconi Universität und verbindet in ihrem Pop Art Stil Elemente aus Alltag, Werbung, Wirtschaft und Umwelt zu Kunst, die einfach Spaß macht.

Pupi kommt aus der ostwestfälischen Stadt, die es angeblich nicht gibt, ist Autodidaktin ohne klassische künstlerische Ausbildung und lässt mit grenzenloser Experimentierfreude in der Materialwahl die Helden ihrer Kindheit auf ihren Bildern sprechen.

Robert Krausen, Absolvent der FH Düsseldorf im Grafikdesign, machte sich früh mit Collagen in Mischtechnik einen Namen und zählt heute als Computer Lithograf zu den weltweit anerkannten Pionieren dieser Kunstform.

Seit 14 Jahren malt die Künstlerin autodidaktisch mit Kursen bei großen Malern und schafft mit Leidenschaft bunte, expressive Bilder im Spontanrealismus und teils fotorealistischer Malerei, die Menschen, Tiere, Blumen und Landschaften in leuchtenden Farben zeigen.

Ruslan Bolgov wurde 1974 in Klaipeda an der litauischen Ostseeküste geboren und verbindet in seiner Fotografie sinnliche weibliche Eleganz mit kinematografischem Surrealismus zwischen Realität und Fantasie.

Ruslan Minzhynsky hat sich in der Welt der Mixed Media und Pop Art Collagen einen Namen gemacht, indem er Comicfiguren mit bekannten Persönlichkeiten verschmilzt und so die Grenzen zwischen Kunst und Popkultur verschwimmen lässt.

Simone Urbanietz Preiss ist Autodidaktin ohne Kunsthochschule und schafft mit ihrer vielseitigen Kunst einen individuellen Ausdruck von Mut, persönlichem Wachstum und luxuriöser Inneneinrichtung.

Stefan Bammert verwandelt seine seit über einem Jahrzehnt gelebte Leidenschaft mittels Mixed Media Technik aus Acryl, Collagen und Digitaltechnik in Kunstwerke von mitreißender Pop Art bis zu tiefer Abstraktion.

Tanja Douglas erforscht mit ihren energetisch aufgeladenen Werken die tiefere Bedeutung der Liebe und lädt Betrachter zu innerer Einkehr, Selbstakzeptanz und einer emotionalen Reise des persönlichen Wachstums ein.

Thomas Bardéle, als Designer für Architektur unterwegs, lebte in Frankfurt, München, Berlin, an der Ostsee, auf den Kanaren und in London und bringt seine stete Neugier in unterschiedlichen Techniken auf die Leinwand, immer auf der Suche nach neuen Formen und Farben.

Thomas Fotomas ist Digital Artist aus Bordeaux, der die endlosen Strände der französischen Landes fotografiert und am Grafiktablett in minimalistische, fast surreale Kompositionen verwandelt, verfolgt von über 200.000 Instagram Followern.

V. Lazarev ist ein international anerkannter Künstler mit Verkäufen in Ländern wie Moldawien, Rumänien, Italien, Frankreich, Deutschland, den USA und Kanada, dessen farbenfrohe, großformatige Gemälde positive Emotionen vermitteln und ihm eine internationale Fangemeinde eingebracht haben.

Wallis, der humorvolle Franke, lebt seit 2023 auf den Kanaren und erweckt als Autor, Songwriter und Artist seine Bildideen mit Hilfe künstlicher Intelligenz zum Leben.

Vicy, auch bekannt als ViSart'y, ist eine aufstrebende Künstlerin aus Berlin, die mit kraftvoller Energie und einzigartiger Vision Street Style und Abstraktion zu verspielten, farbenfrohen Werken verbindet.

Dr.Artworks alias Daniel Rohlfs entdeckte über Comics früh seine Leidenschaft für die Kunstwelt und begeistert seitdem mit bunten Bildern in seinem persönlichen Stil.